日前，舞剧《永不消逝的电波》在上海美琪大戏院迎来“舞剧驻演元年”——2021年的最后一场演出。 “红色电波”回荡在拥有80年历史的剧场，为之沉醉感动的有初识舞剧的新观众，有已经20刷、30刷的老朋友，更有来自全国各地的艺术爱好者。据悉，自今年7月开启“驻演+巡演”模式以来，舞剧《电波》《朱鹮》上海驻场演出近百场。预计到2022年1月23日新一轮驻演收官时， “三周岁”的《电波》将迎来第400场演出——高质量、高口碑、高频上演的舞剧“天花板”让全国乃至全球同行艳羡。

　　在美琪大戏院、上海音乐厅等文化地标，在隐于楼宇和街区之中的艺术空间，一股驻演热潮正澎湃奔涌着。全新创排的驻场秀《时空之旅2》6月19日试首演至今，已在上海马戏城演出96场，观众超5万人次，票房收入超1300万元；上海版《不眠之夜》今年演出293场，将驻演总收入推至3.8亿元的新纪录……围绕“驻演+”新模式，上海演出市场催生文旅融合新产品、新样式，让“拖着行李箱来看戏”成为全国观众的文化消费新选择。

　　精品驻场演艺为文旅消费市场打开更多新赛道，为文化产业注入新动能，亦成为城市软实力最潮的“代言人”。正如上海交通大学城市形象与网络传播研究中心副主任、上海交大-南加州大学文化创意产业学院讲师吴帆所指出：在城市更新背景下，经济高速发展与文化丰富供给“双向赋能”，互相成就。以创新创业为导向的城市硬实力培育最具活力的文化生态，提升原创作品的孵化成功率，推高优秀作品的舞台能见度；城市软实力则创造着优良营商环境，吸引全球高端人才，构筑风清气正的文化氛围和昂扬向上的精神风貌——在软实力与硬实力结合中提升城市能级与核心竞争力。

　　高质量驻演释放主体活力，拉动文化消费创新升级

　　从2018年12月诞生至今，《电波》的“红色足迹”已经踏遍全国各地的剧场。2019年12月7日，舞剧在国家大剧院完成第一个“百场”；2020年12月18日，这部爆款舞剧又在巡演中完成了第二个“百场”；2021年12月26日， “三周岁”的《电波》将第370场演出留在了上海的驻演地——“美轮美奂，琪玉无瑕”的美琪大戏院。

　　今年7月16日，上海文广演艺集团和上海歌舞团共同启动舞剧《永不消逝的电波》《朱鹮》驻场演出。如今，《电波》元素全面“浸入”美琪大戏院，带领观众坐上“时光机”，回到波谲云诡的旧上海。 “沉浸式”剧场布置是上海歌舞团的全新尝试，在驻演剧场里不断增补的新亮点，进一步丰富了观众的观剧体验。与此同时，通过“驻场+巡演”双轮驱动模式，《电波》今年还走过了14个城市，全国巡演72场。 “风雅颂韵”新组合齐亮相，用信仰架起空中桥梁，用热血谱写爱的篇章。一批批青年演员由此走到舞台中央，让“剧粉”对新阵容充满期待。一位网名叫“半三米”的观众在朋友圈晒出了《电波》 “票根墙”，三年里刷满了50场。 “每次看《电波》，我都会有新感受，却同样被深深打动。”

　　《电波》 “常演常新”的秘诀究竟是什么？核心在于作品的艺术“含金量”， “品控”和“运营”是不容忽视的两翼。 “舞台上全力精益求精，运营上不断推陈出新，我们希望让每一位为《电波》走进剧场的观众都有获得感、满足感。”上海歌舞团团长陈飞华告诉记者，随着“驻场+巡演”双线并进新模式的启动，《电波》演出频次逐渐加紧，但“千锤百炼，百场如一”的高品质不会变，激活红色资源，讲好初心故事的追求不会变。

　　高质量驻场演出释放主体活力，拉动文化消费创新和升级；同时形成“驻演+”溢出效应，进一步延伸文化产业链。 “现象级作品通过长期剧院驻演，影响力不断积累、沉淀、发酵，最终成为城市的文化名片。这也符合百老汇、伦敦西区等世界级文化街区生长的过程和规律。”在上海文广演艺集团总裁马晨骋看来，《电波》融合红色文化、海派文化、江南文化，具备高度艺术性、演出大体量等特质，具有大众化、商业化的良好基础，可以吸引剧场爱好者、旅游爱好者，包括对上海有所期待、希望来领略上海文化的观众。

　　“驻演+”推动跨业态融合发展，激发文旅消费新动能

　　“舞剧驻场元年”掀起热潮，其背后有着上海多年来运营优质演艺项目的积累和铺垫。从《时空之旅》到《不眠之夜》，再到《电波》《朱鹮》，上海持续探索驻场演出新路径，推动演出类型、目标群体、商业模式的更新迭代，也是城市空间再发现、城市传统再连接、城市元素再结合的渐进过程。

　　驻场秀《时空之旅》从问世到2020年累计演出5354场，接待中外观众525万人次，其中超过70%观众为海外游客。今年全新创排的《时空之旅2》亮相后，依然吸引了不少国内游客前来。《不眠之夜》掀起“Immersive（沉浸式）”先锋浪潮，重塑观演关系的新奇戏剧体验吸引了22岁至35岁的年轻群体。据悉，上海版《不眠之夜》已经连续演出超过1400场，观演人次逾44万，平均上座率高达95%，总收入达3.8亿元。现在，这部作品已成为许多来沪青年游客的必打卡项目，《不眠之夜》外地观众比例由最初的不足20%上升到了2021年的54%。

　　吸收上海文艺界长期积累的市场经验，《电波》以演出为中心环节，探索优秀作品“驻场+巡演”双线并进的模式。目前，在南京路步行街、陆家嘴东方明珠、虹桥机场航站楼等都市地标，舞剧《电波》《朱鹮》、音乐剧《伪装者》等上海原创、驻演精品的巨幅海报成为新风景，通过公共文化窗口， “秀”出城市软实力。随着中国文化演出市场的迅猛发展，在北上广、长三角等经济发达地区，Z世代逐渐成为文化消费主力军，坐高铁、打飞的去看剧的观众群体越来越庞大。

　　“驻演+”新模式突破了传统演出的票务市场，加速文商旅产业融合发展，成为撬动城市软实力提升的重要支点。现在， “沉浸式”线下体验已成为Z世代的“社交新宠”，被称为“上海沉浸式天花板”的《不眠之夜》影响力不断向外延展，在微博、小红书、抖音等社交平台，相关话题的阅读量超过1.1亿。依托“沉浸式”体验的高参与度、强社交性，以《不眠之夜》为核心的“尚演谷”构筑多业态融合的文旅综合体，打造戏剧主题酒店、餐厅、酒吧等多元生活娱乐空间。今年，《不眠之夜》还与广州太古汇联袂打造新作《十号礼铺》，与奢侈品牌联手呈现浸入式秀场《梦入新生》、沉浸式珠宝展……文化产品联动展览、商旅、时尚、零售、音乐节等复合场景，构建更多维都市文旅品牌，引领Z世代潮流文化风向。