图为唐卡体验馆内的矿物颜料。记者 平措诺吉 彭思源 摄

　　“眼睛是唐卡的精髓，很多体验者会选择画‘慧眼’。”顿珠介绍，他们将这类作品命名为“慧眼看世界”，“凝神画上一双眼睛，便能沉浸两小时。这像一扇窗，让人初窥唐卡的魅力。”

　　顿珠的学员并不限于本地。他向记者提起一位令他印象深刻的学生——一位来自东北的年轻女孩，因一次旅行结缘唐卡后，便开始了远程线上学习。“她每天都会坚持绘画打卡，把作品发给我看。”顿珠感慨地说。

　　坚守与创新：古老技艺的当代生命力

　　唐卡的传承，根基在于对材料与工艺的坚守。顿珠介绍，如今画布虽已改良，但处理工艺依然遵循古法：需用高岭土与牛骨胶混合成的“白墨胶”反复涂刷，再用光滑石头长时间打磨，直至布面光洁如纸。“牛骨胶黏性好、油脂少，是绘画唐卡的最佳辅料。”他说。

　　颜料则源自天然矿石和植物。工作台上的小陶罐里，装着精心研磨的孔雀石、青金石、朱砂等。“机器磨的颗粒不均匀，画不出有生命力的色泽。”体验馆画师群培说，手工研磨颜料至今仍是入门必修课。

图为绘画唐卡颜料。记者 平措诺吉 彭思源 摄

　　在恪守核心技艺的同时，顿珠也在探索适度创新。他们创作了反映当下农牧民生活的小幅唐卡，也开发了更适配现代家居的装饰性作品。“传统艺术的生命力在于生长。”顿珠认为，“我们画的还是唐卡，但可以让它讲述今天的故事。”

　　808次触碰：播撒文化的种子

　　体验馆的吧台里，珍藏着一本记录册。截至2025年底，上面已记录了808个名字。“有父母带孩子来的，有远方的游客，更多的是本地年轻人。”顿珠说，令人欣慰的是，超过八成的体验者是本地青年。“这意味着，越来越多的西藏年轻人，开始主动亲近本民族的非遗。”

图为儿童在唐卡体验馆体验唐卡绘制。图片由勉唐顿珠唐卡体验中心供图

　　这808次记录，对顿珠而言，是808次真诚的文化的碰撞。“记录这些，既是为了不断完善体验，也是希望为非遗的活态传承，积累真实而鲜活的民间力量。”

　　延续文脉：在互动中焕发新生

　　午后，体验馆又迎来新的访客。顿珠穿梭其间，轻声指导握笔，讲解颜料特性。学徒们则在辅助教学的过程中，深化着自己对唐卡的理解。“在这里教别人，反而让我对唐卡懂得更深了。”体验馆画师群培笑着告诉记者，“向各地体验者讲解，连我的普通话都进步了。”

图为儿童在唐卡体验馆体验唐卡绘制。图片由勉唐顿珠唐卡体验中心供图

　　“我并不期待每个人都成为画师。”他目光温和地说，“但只要有人因这2小时的亲身体验，而对唐卡有了真切的感受，能记住在拉萨有过这样一段专注而温暖的时光，那么一切努力都值得。”

　　如今，在顿珠的体验馆里，新的故事每天都在发生。唐卡这门古老的艺术，正通过一次次真实的触碰与体验，延续着它的生命力，走进更广阔的生活天地，展现着传统文化在新时代的蓬勃活力。（平措诺吉 明吉 曹琳 实习记者 彭思源 丹增西热）