近日，由张艺谋监制、李少飞执导、张嘉益出任艺术总监并领衔主演，改编自茅盾文学奖同名获奖小说的电视剧《主角》登陆央视一套黄金档与腾讯视频。剧集播出后热度一路走高，单集最高收视率4.587%，大屏直播收视时长突破4.1亿小时，累计触达人次达8.7亿，引发全民热议与追捧，成为近年年代题材影视创作的现象级作品。

　　当下影视市场佳作云集，各大卫视全年播出剧集近千部，黄金档新剧多达百部，在这千帆竞发、百舸争流的市场环境中，《主角》能够脱颖而出，其背后的成功之道值得探寻。

　　扎根秦腔文脉，激活地域文化深层共鸣

　　《主角》以一代秦腔名伶淬炼成长为主线，以时代浪潮下秦腔艺术起落兴衰为底色，以秦腔经典剧目演绎串联情节脉络，以秦声秦韵烘托人物情愫。可以说，秦腔是故事的载体，是人物的宿命，是整部作品最深沉、最厚重的精神内核。

　　秦腔，我国现存最古老的剧种，发轫于陕西关中地区，被誉为华夏梆子腔鼻祖。千百年来，秦腔扎根黄土高原，记录地方民俗、描摹市井百态、镌刻城市变迁，早已沉淀为西北最鲜明的文化标识、最深刻的人文记忆。

　　电视剧《主角》将秦腔唱段、身段、经典剧目与人物命运深度绑定，让秦腔成为“活着”的精神表达。忆秦娥在入团考试关键时刻憋足力气吼出的“他大舅他二舅都是他舅”，“存家班”四位老艺人在风雨如晦的逆境中空剧院偷唱《二进宫》，忆秦娥受挫逃回大山被好心人收留，深夜看见老人咀嚼着艰辛对着长空嘶吼秦腔，这些画面让人真切懂得：于西北儿女而言，秦腔早已超出舞台技艺的范畴，内化为黄土地人民对抗生活艰难、纾解内心郁结的精神出口，升华为西北人历经风雨仍坚韧自持、身处平凡仍向阳而生的精神图腾。

不同于过度依赖棚拍和数字技术的常规年代剧，《主角》在创作之初就选择了“实景搭建+实地拍摄”，剧中超六成场景实地取景，通篇采用道地陕西方言，质朴鲜活、原汁原味的地域文化元素运用不仅高度贴合时代语境和年代质感，生动助力人物性格塑造，也为文艺创作立足本土、扎根人民作了生动示范。

　　聚焦真实人性，刻画立体鲜活时代群像

　　人因戏而立，戏因人而传。《主角》摒弃悬浮滤镜和逆袭套路，以沉稳笃定的创作姿态、慢而不淡的叙事节奏、细腻温润的现实笔触，演绎了梨园艺人的多维人生，建构起百态纷呈的人间万象。

　　忆秦娥，一个九岩沟的放羊娃，没有爽剧大女主自带光环的开篇。她笨拙怯懦、懵懂内向，在陌生的环境中总是张皇失措。她不善言辞、不谙世故，在人情交织的剧院里显得格格不入。然而就是这样一个天赋平平、资质普通的女孩子，凭着一股痴劲、傻劲、拙劲，日后成长为誉满西北的秦腔皇后。她的成长切近普通人的人生之路，也深刻诠释了：没有天生耀眼的主角，也没有一路坦途的人生。主角的光芒，源于日复一日的坚守、沉潜寂寥的深耕以及风雨不改的初心。

　　即便成名成家，忆秦娥也并未迎来一路开挂的人生。褪去舞台上的万丈荣光，她在烟火日常里辗转浮沉，于婚姻家庭的羁绊中反复磋磨，依然摆脱不掉普通人的缺憾、困顿与无奈。这份不完美的命运底色，正是角色最真实的感人之处，她让荧幕前每一位观众都能从她的际遇中窥见自己的的影子，在对命运人生的反刍思索中产生深深的共情。

　　此外，《主角》还塑造了一众饱满鲜活的梨园群像：仗义莽撞、跌宕一生的舅舅胡三元,台前相争、低谷相护的花彩香和米兰，好胜嫉妒却也坚守底线的楚嘉禾。一众配角性格迥然、境遇迥然，共同构成了纷繁复杂的生活面相，丰盈了作品生活气息、内涵容量和感染力，也呼应原著最深的人文关怀，即主角从来不是天选之子，而是在无数的坎坷前行中，被众多配角合力托举到舞台中央的人。

　　坚持匠人匠心，铸就陕派影视精品标杆

　　从《白鹿原》《平凡的世界》到《装台》《主角》，十余年间，“陕派”电视剧凭借卓越的文学母本、厚重的现实情怀、扎实的荧屏质感异军突起，打造出极具辨识度的“陕派文化IP”，成为新时代地域文化传承创新的成功范本。

　　纵观路遥、陈忠实、贾平凹、陈彦等陕派文学大家，“关注人生、烛照现实”是其一脉相承的创作风格和书写传统。《主角》作者陈彦扎根文艺团体三十多年，对舞台生活熟稔不过，小说对戏曲艺术、行业生态与时代演进的深刻洞察与描摹，一经问世便广受赞誉备受推崇。优秀的文学原著为影视改编提供了成熟精良的蓝本，让电视剧创作从一开始就站在巨人肩膀上。

　　张嘉益领衔的陕剧班底是剧作品质的坚实根基。从《白鹿原》到《装台》再到《主角》，张嘉益形成了对陕西地域文化挖掘的自己独特的方法论，片中他担任艺术总监，保证了剧作艺术风格的完整统一。导演李少飞曾是《装台》的掌舵者，他以对陕西文化的深刻浸染、理解和表达，实现了两剧在乡土写实风格上的高度一致。“陕派电影头号人物”张艺谋坐镇监制，他将电影的光影把控、构图设计、镜头调度、剪辑逻辑深切融入创作，打造出院线级的审美和视听质感，为剧集铺就雄浑厚重的史诗氛围。

　　八年筹备、剧本多轮推翻重写，主创团队深入陕西全域，寻访秦腔老艺人，整理上世纪七八十年代市井风貌、城乡民俗、衣食住行等细节，邀请省级秦腔院团组建专业顾问团全程跟进戏曲创作。这种古法造剧方式被业内成为“手搓式慢工创作”，它秉持“慢工出细活”的匠心，在人物塑造、故事建构和细节还原上反复打磨，用心用情复刻最真实的年代质感和秦腔气韵，赋予作品撼人心魄的魅力和穿透时间的力量。

　　忆秦娥谢幕，千千万万个主角的故事还在继续。光影流转，大屏滚动，我们有理由坚信，会有越来越多的“记录时代、反映人生”的好故事、真感情、实场景，在荧屏中成为真正的主角。

　　（作者：甘肃省委宣传部干部 徐迎春）